Гаражный рок группы список


Список гаражных рок-групп - List of garage rock bands

Ниже приведен список известных гаражный рок - групп. Это не только для коллективных групп, но также включает в себя сольные акты , которые создали музыку в этом стиле ( как правило , при поддержке сопровождающих музыкантов). Список особенность художников из США и Канады, но также включает в себя аналогичные акты других стран.

содержание

  • 1 Оригинальная середина 1960-х гаражные группы ( в основном из активных 1963-69)
    • 1.1
    • 1.2 В
    • 1.3 С
    • 1.4 D
    • 1.5 Е
    • 1,6 F
    • 1,7 G
    • 1,8 Н
    • 1.9 Я
    • 1.10 Дж
    • 1,11 K
    • 1.12 л
    • 1,13 М
    • 1,14 N
    • 1,15 O
    • 1,16 P
    • 1,17 Q
    • 1,18 R
    • 1,19 S
    • 1.20 Т
    • 1,21 U
    • 1,22 В
    • 1,23 Вт
    • 1,24 Y
    • 1,25 Z
  • 2 Поздний период прото-панк и гаражное влиянием полоса (1967 по 1979)
  • 3 1980-настоящее время гараж рок - групп возрождение
  • 4 Смотрите также
  • 5 Ссылки
  • 6 Внешние ссылки

Оригинальная середина 1960-х гаражные группы (в основном, активные 1963-69)

A

В

  • Детские Huey и в Няни (Gary, Indiana)
  • Плохие Дороги (Лейк - Чарльз, штат Луизиана)
  • Плохие Семена (Корпус - Кристи, штат Техас)
  • Баскервиль гончие (Кливленд, Огайо)
  • Шар Farm (штат Нью - Джерси, США)
  • The Banshees (Чикаго, Иллинойс)
  • Варвары (Cape Cod, Массачусетс)
  • Голые Факты (Портсмут, Огайо)
  • Baroques (Милуоки, штат Висконсин)
  • Стены подвала (Батон - Руж, штат Луизиана)
  • The Beach Nuts (Point Pleasant Beach, штат Нью - Джерси)
  • Beau Brummels (Сан - Франциско, Калифорния)
  • В Бифитерах (Копенгаген, Дания)
  • Пчелы (Ковина, Калифорния)
  • Better Half-Dozen (Новый Орлеан, Луизиана)
  • Орнитологи (Тампа, Флорида)
  • Черные алмазы (Литгоу, Новый Южный Уэльс, Австралия)
  • В Bluestars (Окленд, Новая Зеландия)
  • Блюз Magoos (Бронкс, Нью - Йорк, Нью - Йорк)
  • Bobby Fuller Four (Эль - Пасо, штат Техас)
  • Bohemian Vendetta (Лонг - Айленд, Нью - Йорк)
  • Bojax (Гринвилл, Южная Каролина)
  • The Breakers (Мемфис, Теннесси)
  • Разбойники (Forest Hills, Лонг - Айленд, Нью - Йорк)
  • В башмаках (Мерсед, Калифорния)
  • Bruthers (Pearl River, Нью - Йорк)
  • Brymers (San Joaquin Valley, Калифорния)
  • Бамперы (Рим, Италия)

С

  • Дин Картер (Дэнвилл, Иллинойс)
  • Хранителями Deception (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • В Кастауэйс (Миннеаполис / Сент. Пол, Миннесота)
  • Зарядные устройства (Веначи, Вашингтон)
  • Шарлатаны (Сан - Франциско, Калифорния)
  • Вишневая Слякоть (Сагино, штат Мичиган)
  • Шахматные (Дентон, штат Техас)
  • Шоколадный ремешок (Сан - Хосе, Калифорния)
  • Хор (Кливленд, Огайо)
  • Кристофер и Souls (McAllen, штат Техас)
  • Ясный Свет (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Ray Columbus и Захватчики (Крайстчерч, Новая Зеландия)
  • Continental Co-етсь (Fulda, Миннесота, все-женская группа)
  • Граф Пять (Сан - Хосе, Калифорния)
  • Существа , (Австралия)
  • Крестоносцы (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Позорит Cryan» (Чикаго, Иллинойс)

D

  • D-Men (Stamford, Connecticut)
  • Dagenites (Oxon Hill, штат Мэриленд)
  • Daisy Chain (Fullerton, Калифорния, все-женская группа)
  • Дэнни и Графы (Эль - Пасо, штат Техас)
  • Причины Дэнни (Миннеаполис, Миннесота)
  • Дантес (Уортингтон, штат Огайо)
  • Дочери Евы (Чикаго, штат Иллинойс; все женская группа)
  • Дэвид (Бейкерсфилд, Калифорния)
  • Daybreakers (Маскатин, Айова)
  • Дикинс (Мельбурн, Австралия)
  • Возлюбленный (Tucson, Arizona)
  • Доктор Spec в оптической иллюзией (Новый Орлеан, штат Луизиана)
  • Дон и Goodtimes (Портленд, штат Орегон)
  • Doughboys (South Plainfield, Нью - Джерси)
  • Dovers (Санта - Барбара, Калифорния)
  • Downliners Секта (Твикенхем, Лондон, Англия)
  • Вождение Stupid (Нью - Джерси)
  • Друиды Стоунхендж (Нью - Йорк, Нью - Йорк)

Е

F

г

  • Гантс (Гринвуд, штат Миссисипи)
  • Los Gatos Salvajes (Буэнос - Айрес, Аргентина)
  • Gaunga Dyns (Новый Орлеан, Луизиана)
  • Джентльмены (Даллас, Техас)
  • Жестах (Манкато, Миннесота)
  • Золотые кубки (Йокогама, Япония)
  • Goldie и пряники (Нью - Йорк, Нью - Йорк, все-женская группа)
  • В Golliwogs (El Cerrito, Калифорния; позже Creedence Clearwater Revival )
  • GONN (Кеокук, Айова)
  • Песчинок (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Великое общество (Сан - Франциско, Калифорния)
  • Зеленый Fuz (Бриджпорт, штат Техас)
  • В Grifs (Шарлотт, Северная Каролина)
  • В Grodes / язычками истины (Тусон, Аризона)
  • Группис (Нью - Йорк, Нью - Йорк)
  • Guess Кто (Виннипеге, Манитоба, гараж рок - группы в середине 60-х годов)
  • В Guilloteens (Мемфис, Теннесси)

ЧАС

  • Палачи (Роквилл, Мэриленд)
  • Предвестник комплекс (Fremont, California)
  • Привидения (Монреаль, Квебек)
  • Heard (Лонгвью, штат Техас)
  • Сердце бьется (Форт - Уорт, штат Техас, и все-женская группа)
  • Генри Флинт и восстания (Нью - Йорк, Нью - Йорк)
  • В Hombres (Мемфис, Теннесси)
  • Человеческий Beinz (Янгстаун, Огайо)
  • Человеческое выражение (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Гуманное общество (Simi Valley, Калифорния)
  • Люди (Albion, Нью - Йорк)
  • Голод (Портленд, штат Орегон)

я

J

К

  • Кенни и Kasuals (Даллас, Техас, США)
  • Kingsmen (Портленд, штат Орегон)
  • Kings Ransom (Аллентаун, штат Пенсильвания)
  • The Kinks (Лондон, Англия)
  • Кухня Cinq (Амарилло, штат Техас)
  • Knack (UK группа) (Ilford, Соединенное Королевство)
  • Knack (Лос - Анджелес, Калифорния - 1960 - е годы)
  • Мошенники (Чикаго, Иллинойс)
  • В бриджах (Bergenfield, Нью - Джерси)
  • Knight Krawlers (Dracut, штат Массачусетс)
  • Kreeg (Альбукерке, Нью - Мексико)

L

  • La De Das (Huapai, Новая Зеландия)
  • Ларри и Blue Notes (Форт - Уорт, штат Техас)
  • Повстанцы Ларри (Ponsonby, Новая Зеландия)
  • Lawson и еще четыре (Мемфис, Теннесси)
  • Листья (San Fernando Valley)
  • Капли Лимон (Макгенри, Иллинойс)
  • Лимонный туман (Хьюстон, штат Техас)
  • Лео и Пророки (Остин, штат Техас)
  • В Lewallen Brothers (Тусон, Аризона)
  • Колокол Свободы (Корпус - Кристи, штат Техас)
  • Помет (Миннеаполис, Миннесота)
  • The Little Boy Blues (Чикаго, Иллинойс)
  • Ливерпуль Пять (Лондон, Англия)
  • The Lost (New England группа) (Plainfild, Вермонт)
  • Любовь (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Возлюбленные (Мельбурн, Виктория, Австралия)
  • В Luv'd Единицы (Niles, Мичиган, все-женская группа)

M

  • Безумное Хаттерс (Аннаполис, штат Мэриленд)
  • Грибы Волшебные (Филадельфия, Пенсильвания)
  • Повелители подмастерья (Аделаида, Южная Австралия, Австралия)
  • Маккойс (Юнион - Сити, штат Индиана)
  • Майкл и Посланники (Вайнона, штат Миннесота)
  • Майк Крол (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Милан Кожаный Boy (Флорида)
  • Пропавшие ссылки (Сидней, Новый Южный Уэльс, Австралия)
  • Г - н Лаки и картежники (Ньюпорт, штат Орегон)
  • Los насмешники (Монтевидео, Уругвай)
  • В Modds (Майами, Флорида)
  • Mojo Men (Сан - Франциско, Калифорния)
  • Монахи (Германия)
  • В Montells (Майами, Флорида)
  • Настроения (Мельбурн, Виктория, Австралия)
  • Утренняя роса (Топика, штат Канзас)
  • Мыши и Ловушки (Tyler, штат Техас)
  • В Movin' Morfomen (Эспаньола, Нью - Мексико)
  • Движущиеся Тротуары (Хьюстон, штат Техас)
  • Музыкальный взрыв (Mansfield, Ohio)
  • Music Machine (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Myddle класс (Berkeley Heights, штат Нью - Джерси)
  • Тайна Trend (Сан - Франциско, Калифорния)
  • Mystic Tide (Лонг - Айленд, Нью - Йорк)

N

О

п

  • Разрисованная Faces (Форт - Майерс, Флорида))
  • Palace Guard (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Дворцовой охраны (Metairie, Луизиана)
  • В Paragons (Шарлотт, Северная Каролина)
  • Пол Ревер & Налетчики (Бойсе, штат Айдахо)
  • Нищие (Торонто, Онтарио)
  • Пентхаус 5 (Oak Cliff, штат Техас)
  • Розовый Finks (Мельбурн, Австралия)
  • Pitche Blende (Сагино, штат Мичиган)
  • Язва (Lansing, Мичиган)
  • Искатели удовольствие (Детройт, Мичиган, все-женская группа)
  • Pleazers (Брисбен, Австралия)
  • Бедный (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Проповедники (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Премьеры (San Gabriel, California)
  • The Pretty Things (Лондон, Англия)
  • Общественный мешающего (Сакраменто, Калифорния)
  • Фиолетовый Gang (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Пурпурное Сердце (Брисбен, Австралия)

Q

р

  • Рэнди и Радианты (Мемфис, Теннесси)
  • В Rationals (Энн Арбор, Мичиган)
  • Вороны (Рузвельт, Нью - Йорк)
  • В Remains (Бостон, Массачусетс)
  • Красномундирники (Wildwood, Нью - Джерси)
  • Ричард и Молодые львы (Ньюарк, штат Нью - Джерси)
  • The Rising Сторм (Andover, штат Массачусетс)
  • Восходящие Tydes (Филадельфия, Пенсильвания)
  • Rivieras (South Bend, Indiana)
  • Rockin' шомпол (Бостон, Массачусетс)
  • Rokes (Италия)
  • В Romancers (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Flames The Ровин (Тампа, Флорида)

S

  • Лос Saicos (Лима, Перу)
  • Сэм Ши и Фараоны (Даллас, Техас)
  • Дикари (бермуды)
  • Семена (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Тень Knight (Чикаго, Иллинойс)
  • Шэг (Милуоки, штат Висконсин)
  • The Shaggs (Fremont, Нью - Гемпшир, все-женская группа)
  • Бакланы (Нью - Хейвен, штат Коннектикут)
  • Лос - шейкеры (Монтевидео, Уругвай)
  • В Шамесе (Ипсвич, Массачусетс)
  • Shanes (Tuollavaara, Швеция)
  • Застенчивый Guys (Oak Park, Иллинойс)
  • Сэр Дуглас квинтет (Сан - Антонио, штат Техас)
  • Сэр Уинстон и общин (Индианаполис, штат Индиана)
  • Ленивцы (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • В Sonics (Такома, Вашингтон)
  • Сыновья Адама (Балтимор, Мэриленд)
  • Выжившие Soul (Денвер, Колорадо)
  • Sounds Like Us (Дулут, штат Миннесота)
  • Блестки (Levelland, штат Техас)
  • Пауки (группа позже известный как Alice Cooper) (Феникс, Аризона)
  • Пауки (Япония)
  • Сквайры (Бристоль, штат Коннектикут)
  • Standells (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Starfires (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • Stillroven (Robbinsdale, Миннесота)
  • The Strangeloves (Нью - Йорк, Нью - Йорк)
  • Strawberry Alarm Clock (Лос - Анджелес, Калифорния)
  • В Stumblin' Blox (Abilene, штат Техас)
  • Крысы Swamp (Питтсбург, Пенсильвания)
  • Синдикат Sound (Сан - Хосе, Калифорния)
  • В Syndicats (Англия)

T

  • В Tamrons (Конкорд, штат Северная Каролина)
  • ТК Атлантик (Миннеаполис, Миннесота)
  • Тедди и его Патчи (Сан - Хосе, Калифорния)
  • Тедди и панды (Беверли, штат Массачусетс)
  • В бурях (Tampa Bay, Флорида)
  • Thee Midniters (East Los Angeles, California)
  • Их (Белфаст, Северная Ирландия)
  • Чем Придите (Лонг - Бич, Калифорния)
  • Терри Найт и пакет (Флинт, штат Мичиган, позже Grand Funk Railroad)
  • Третье Бардо (Нью - Йорк, Нью - Йорк)
  • Throb (Сидней, Новый Южный Уэльс, Австралия)
  • Волны Приливные (Розвилл, Мичиган)
  • Томми Джеймс и Shondells (Niles, Мичиган)
  • Тонто и Отступники (Grand Ledge, Мичиган)
  • Черты (Нью - Рошель, Нью - Йорк)
  • The Trashmen (Миннеаполис, Миннесота)
  • Трогги (Andover, графство Гемпшир, Англия)
  • Тропиков (Тампа, Флорида)
  • Труа (Battle Creek, Мичиган)
  • Twentieth Century Zoo (Phoenix, Arizona)

U

В

W

Y

Z

  • Zakary Thaks (Корпус - Кристи, штат Техас)

Поздний период прото-панк и гаражное влиянием группы (1967 по 1979)

Полосы перечислены ниже, хотя часто ассоциируется с гаражного рока, также связаны с другими жанрами , такими как кислоты , рок , психоделия , блюз рок , пауэр - поп , 1970 панк - рок , хард - рок , жвачки , глэм , прогрессив рок , арт - рок или даже тяжелые металл . Многие британские группы между 1965-1968 были ретроспективно называют « фрикбит » и между 1974-1979 , как паб рок . Как скалы гаража, большая часть музыки , сделанного такие действия, как это было охарактеризовано как прото-панка .

1980-настоящее время гараж рок-групп возрождение

Некоторые из этих полос перекрывается с панк, гараж панк , панк блюза , в мод возрождение , сайкобилли , шум рок / шум поп / шум панк , гранж , новой волны и пост-панк , пост-панк возрождение , то Пейсли Подземный , инди - рок , инди - поп , нео-психоделия , пауэр - поп , брит , хард - рок и даже бунт Grrl , квиркор или традиционный хэви - метал .

Смотрите также

Рекомендации

внешняя ссылка

  • «60s гаражных групп - истории местных и региональных групп 1960 - х годов
  • Beyond превзойти поколение - интервью с бывшими членами 1960s гаражных групп
  • Everett True в австралийской Garage Rock Primer - охватывает австралийский гаражный рок - групп 1960 - х годов и позже
  • G45 Central - сайт и блог , который ведет дискуссии по различным темам , связанных с гаражным роком
  • Гараж Похмелье - гараж полосы 1960 по штата, провинции и страны
  • GS - охватывает звуки группы ( «GS») гараж / бить бум в Японии
  • Это Psychedelic младенец - статьи, интервью и обзоры 60 - психоделических и гаражные акты
  • Начало - Сайт , посвященный освещению целых 1400 групп Голландская Nederbeat из 60 - х (в обоих голландском и английском языках)
  • Уродливые вещи - журнал , который предоставляет информацию о гаражном роке и винтаже с 1960 - х и другими эпох
<img src="//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1x1" alt="" title="">

ru.qwertyu.wiki

Гаражный рок - это... Что такое Гаражный рок?

Гаражный рок
Направление:

рок

Истоки:

рок-н-ролл, рокабилли, бит, ритм-н-блюз, соул, блюз, сёрф-рок, инструментальный рок

Место и время возникновения:

конец 1950-х, 1960-е США

Годы расцвета:

1960-е

Поджанры:

эйсид-панк, гаражный панк

Производные:

панк-рок, постпанк-ривайвл, пауэр-поп, глэм-рок, инди-рок, психоделический рок, протопанк, хард-рок, краут-рок, панк-блюз, хэви-метал

Гаражный рок (англ. garage rock) — жанр рок-музыки, сформировавшийся в США и Канаде в 1960-е годы. Считается основной предтечей панк-рока[1] и важной частью прото-панк.

История

Одна из самых знаменитых гаражных групп — The Sonics

Волна «гаражного рока» развилась в середине 1960-х годов в Америке из молодых андеграундных рок-групп, подражавших рок-н-роллу в стиле «британского вторжения». Однако началось формирование гаражного рока ещё в конце 1950-х под влиянием зародившегося рок-н-ролла, а также сёрфа; в качестве вариантов как первую гаражную песню называют «Dirty Robber» The Wailers, «Jenny Lee» Jan & Dean, «Rumble» Линка Рея. Наиболее известные гаражные группы всегда сохраняли заметное родство с «исконным» рок-н-роллом (примером могут послужить The Sonics).

Название стиля появилось из-за мест, в которых репетировали эти группы, не имевшие звукозаписывающих студий: гаражи, подвалы, бары и т. п. Также было распространено название фрат-рок (англ. Frat rock).

Наиболее известными представителями первой волны «гаражного рока» стали The Kingsmen, The Wailers, The Sonics, Count Five, The Standells. Звучание этих групп отличалось «сыростью», было более грубым, резким и нестройным, чем это было привычно для рок-музыки того периода. Эти группы привлекали более узкую, радикальную аудиторию, и, как правило, не добивались коммерческого успеха. Стоит отметить, что ряд гаражных групп ориентировался на более мягкое звучание, использовал орган (? And The Mysterians), подражали The Beatles (Knickebockers), а к началу развития психоделии стали экспериментировать с этим жанром (The Seeds).

К концу десятилетия гаражный рок дал толчок началу нойз-рока (Monks), авангарда (Фрэнк Заппа, Captain Beefheart, The Fugs), альтернативного рока (The Velvet Underground), психоделического рока (13th Floor Elevators, The Electric Prunes) и стал развиваться преимущественно за счёт так называемой детройтской сцены, даровавшей рок-музыке 1960-х самых тяжёлых представителей — Элис Купер, MC5 (чей дебютный альбом «Kick Out The Jams», возможно, является самой тяжёлой записью 1960-х и первой, где прозвучало матерное слово) и The Stooges (которые оказали гигантское влияние на панк-рок и хардкор как музыкально, так и имиджево).

Возрождение гаражного рока

В конце 1990-х — начале 2000-х годов в музыке началось явление, называемое «возрождением гаражного рока» (англ. garage rock revival). Для групп «неогаражного рока» характерен намеренно грубый саунд, иногда стилистика лоу-фай; характерные группы направления — The White Stripes, The Vines, The Hives, The Kooks, The Strokes, Cover, The Dead Weather, Orange Sunshine, The Arbiters.

Исполнители гаражного рока

Примечания

См. также

Ссылки

dic.academic.ru

Гаражный рок - это... Что такое Гаражный рок?

Гаражный рок
Направление:

рок

Истоки:

рок-н-ролл, рокабилли, бит, ритм-н-блюз, соул, блюз, сёрф-рок, инструментальный рок

Место и время возникновения:

конец 1950-х, 1960-е США

Годы расцвета:

1960-е

Поджанры:

эйсид-панк, гаражный панк

Производные:

панк-рок, постпанк-ривайвл, пауэр-поп, глэм-рок, инди-рок, психоделический рок, протопанк, хард-рок, краут-рок, панк-блюз, хэви-метал

Гаражный рок (англ. garage rock) — жанр рок-музыки, сформировавшийся в США и Канаде в 1960-е годы. Считается основной предтечей панк-рока[1] и важной частью прото-панк.

История

Одна из самых знаменитых гаражных групп — The Sonics

Волна «гаражного рока» развилась в середине 1960-х годов в Америке из молодых андеграундных рок-групп, подражавших рок-н-роллу в стиле «британского вторжения». Однако началось формирование гаражного рока ещё в конце 1950-х под влиянием зародившегося рок-н-ролла, а также сёрфа; в качестве вариантов как первую гаражную песню называют «Dirty Robber» The Wailers, «Jenny Lee» Jan & Dean, «Rumble» Линка Рея. Наиболее известные гаражные группы всегда сохраняли заметное родство с «исконным» рок-н-роллом (примером могут послужить The Sonics).

Название стиля появилось из-за мест, в которых репетировали эти группы, не имевшие звукозаписывающих студий: гаражи, подвалы, бары и т. п. Также было распространено название фрат-рок (англ. Frat rock).

Наиболее известными представителями первой волны «гаражного рока» стали The Kingsmen, The Wailers, The Sonics, Count Five, The Standells. Звучание этих групп отличалось «сыростью», было более грубым, резким и нестройным, чем это было привычно для рок-музыки того периода. Эти группы привлекали более узкую, радикальную аудиторию, и, как правило, не добивались коммерческого успеха. Стоит отметить, что ряд гаражных групп ориентировался на более мягкое звучание, использовал орган (? And The Mysterians), подражали The Beatles (Knickebockers), а к началу развития психоделии стали экспериментировать с этим жанром (The Seeds).

К концу десятилетия гаражный рок дал толчок началу нойз-рока (Monks), авангарда (Фрэнк Заппа, Captain Beefheart, The Fugs), альтернативного рока (The Velvet Underground), психоделического рока (13th Floor Elevators, The Electric Prunes) и стал развиваться преимущественно за счёт так называемой детройтской сцены, даровавшей рок-музыке 1960-х самых тяжёлых представителей — Элис Купер, MC5 (чей дебютный альбом «Kick Out The Jams», возможно, является самой тяжёлой записью 1960-х и первой, где прозвучало матерное слово) и The Stooges (которые оказали гигантское влияние на панк-рок и хардкор как музыкально, так и имиджево).

Возрождение гаражного рока

В конце 1990-х — начале 2000-х годов в музыке началось явление, называемое «возрождением гаражного рока» (англ. garage rock revival). Для групп «неогаражного рока» характерен намеренно грубый саунд, иногда стилистика лоу-фай; характерные группы направления — The White Stripes, The Vines, The Hives, The Kooks, The Strokes, Cover, The Dead Weather, Orange Sunshine, The Arbiters.

Исполнители гаражного рока

Примечания

См. также

Ссылки

med.academic.ru

Гаражный рок - это... Что такое Гаражный рок?

Гаражный рок
Направление:

рок

Истоки:

рок-н-ролл, рокабилли, бит, ритм-н-блюз, соул, блюз, сёрф-рок, инструментальный рок

Место и время возникновения:

конец 1950-х, 1960-е США

Годы расцвета:

1960-е

Поджанры:

эйсид-панк, гаражный панк

Производные:

панк-рок, постпанк-ривайвл, пауэр-поп, глэм-рок, инди-рок, психоделический рок, протопанк, хард-рок, краут-рок, панк-блюз, хэви-метал

Гаражный рок (англ. garage rock) — жанр рок-музыки, сформировавшийся в США и Канаде в 1960-е годы. Считается основной предтечей панк-рока[1] и важной частью прото-панк.

История

Одна из самых знаменитых гаражных групп — The Sonics

Волна «гаражного рока» развилась в середине 1960-х годов в Америке из молодых андеграундных рок-групп, подражавших рок-н-роллу в стиле «британского вторжения». Однако началось формирование гаражного рока ещё в конце 1950-х под влиянием зародившегося рок-н-ролла, а также сёрфа; в качестве вариантов как первую гаражную песню называют «Dirty Robber» The Wailers, «Jenny Lee» Jan & Dean, «Rumble» Линка Рея. Наиболее известные гаражные группы всегда сохраняли заметное родство с «исконным» рок-н-роллом (примером могут послужить The Sonics).

Название стиля появилось из-за мест, в которых репетировали эти группы, не имевшие звукозаписывающих студий: гаражи, подвалы, бары и т. п. Также было распространено название фрат-рок (англ. Frat rock).

Наиболее известными представителями первой волны «гаражного рока» стали The Kingsmen, The Wailers, The Sonics, Count Five, The Standells. Звучание этих групп отличалось «сыростью», было более грубым, резким и нестройным, чем это было привычно для рок-музыки того периода. Эти группы привлекали более узкую, радикальную аудиторию, и, как правило, не добивались коммерческого успеха. Стоит отметить, что ряд гаражных групп ориентировался на более мягкое звучание, использовал орган (? And The Mysterians), подражали The Beatles (Knickebockers), а к началу развития психоделии стали экспериментировать с этим жанром (The Seeds).

К концу десятилетия гаражный рок дал толчок началу нойз-рока (Monks), авангарда (Фрэнк Заппа, Captain Beefheart, The Fugs), альтернативного рока (The Velvet Underground), психоделического рока (13th Floor Elevators, The Electric Prunes) и стал развиваться преимущественно за счёт так называемой детройтской сцены, даровавшей рок-музыке 1960-х самых тяжёлых представителей — Элис Купер, MC5 (чей дебютный альбом «Kick Out The Jams», возможно, является самой тяжёлой записью 1960-х и первой, где прозвучало матерное слово) и The Stooges (которые оказали гигантское влияние на панк-рок и хардкор как музыкально, так и имиджево).

Возрождение гаражного рока

В конце 1990-х — начале 2000-х годов в музыке началось явление, называемое «возрождением гаражного рока» (англ. garage rock revival). Для групп «неогаражного рока» характерен намеренно грубый саунд, иногда стилистика лоу-фай; характерные группы направления — The White Stripes, The Vines, The Hives, The Kooks, The Strokes, Cover, The Dead Weather, Orange Sunshine, The Arbiters.

Исполнители гаражного рока

Примечания

См. также

Ссылки

dal.academic.ru

Гаражный панк — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 11 декабря 2019; проверки требуют 4 правки. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 11 декабря 2019; проверки требуют 4 правки.

Гара́жный панк (от англ. garage punk) — размытый музыкальный жанр на стыке гаражного рока и панк-рока. Обычно это довольно скоростная лоу-фай музыка, которую можно узнать по грязному звуку и по сырому звучанию всех инструментов в целом. Обычно гараж-панк-группы, что немаловажно, подписаны на небольшие независимые рекорд-лейблы или же издаются самостоятельно в домашних условиях.

Истоки жанра уходят в поздние 1980-е и начало 1990-х. Детройт, США. Вобрал в себя элементы сёрф-рока, пауэр-попа и психоделическеского рока. Включает в себя эстетику и лирику подросткового возраста, отчаяния, социального недовольства, так же особо подчеркивается сотрудничество с независимыми лейблами.

Ранние английские панк-группы, такие как The Clash нередко характеризовали себя, как «гаражные группы» (на первом, одноименном, альбоме The Clash присутствует композиция «Garageland», в которой есть строки: «We’re a garage band, We come from garageland»[1]).

Группы гаражного панка появляются уже с 1980-х, например The Cramps, The Gories, Thee Mighty Caesars, The Mummies, и Thee Headcoats. К более поздним группам, появившимся в 1990-х, относятся New Bomb Turks, The Oblivians, The Humpers, The Dirtbombs, Black Lips. В наше время наиболее заметными исполнителями жанра являются Yeah Yeah Yeahs, Тай Сигалл и The White Stripes[2].

В СССР и современной России наиболее известной группой гаражного панка являлась «Гражданская Оборона»[3], также к гаражному панку можно отнести творчество пост-советских коллективов «Флирт», «Соломенные еноты» (раннее творчество), «Четыре таракана» (первый альбом), «Панк-Фракция Красных Бригад», «Sonic Death» (раннее творчество), «Суперкозлы», «Т.Ч. Тормоз», «Красен Глаз», «Казускома» и многие другие.

ru.wikipedia.org

Гражданская оборона (группа) — Википедия

«Гражданская оборона» — советская и российская рок-группа, основанная 8 ноября 1984 года в Омске Егором Летовым и Константином Рябиновым, наиболее заметная представительница сибирского панк-рока[7]. Музыка коллектива на начальном этапе представляла собой панк-рок с сильным гаражным влиянием, сохранявшимся на всём протяжении творческой деятельности группы, а в 1990-х годах её стилистика сместилась в сторону психоделического рока. «Гражданская оборона» являлась одной из наиболее влиятельных панк-рок-групп СССР и России. Группа распалась в 2008 году[6] после смерти Егора Летова[8].

Ранний этап творчества (1984—1986)[править | править код]

В конце 1982 года Летовым был создан проект-предшественник «Гражданской обороны» — группа «Посев», названная в честь известного диссидентского журнала Народно-трудового союза российских солидаристов. За два с половиной года в рамках проекта было записано десять альбомов. Среди участников проекта были и будущие музыканты «Гражданской обороны»: Константин Рябинов, Андрей Бабенко, Евгений Деев.

8 ноября 1984 года была образована группа «Гражданская оборона». Первый её состав:

В марте 1985 года коллектив покинул Бабенко.

Материалом первых двух альбомов («Поганая молодёжь» и «Оптимизм») были ранние сочинения 1982—1985 годов, однако записать эти два альбома группе в 1985 году не удалось по причине преследований её членов со стороны КГБ: Рябинов, несмотря на проблемы с сердцем, был отправлен на армейскую службу, а Летов принудительно госпитализирован в психиатрическую больницу[9]. Первые два альбома были впоследствии частично реставрированы, частично заново записаны в 1988 году с использованием раритетных дорожек 1985—1987 годов.

Летом 1986 года Летов совместно с Евгением Филатовым записал акустический альбом «Гражданской обороны» — «Игра в бисер перед свиньями», материал которого впоследствии будет переписан Летовым в одиночку и выйдет под названием «Красный альбом».

Известность (1987—1990)[править | править код]

Студийный период[править | править код]

В 1987 году группа выехала на первый Новосибирский рок-фестиваль (10—13 апреля 1987 года). Помимо Летова в концертный состав группы вошли Олег Лищенко и Евгений Лищенко (оба — дуэт «Пик Клаксон»). В тот момент оргкомитет фестиваля находился в замешательстве: областной комитет комсомола запретил приезд групп «Звуки Му» и «АукцЫон». В программе была «дыра», и президент рок-клуба представил начальству прибывшую в качестве замены омскую команду как «пай-мальчиков». Летов выступил как «Адольф Гитлер» (название совместного проекта Летова и Лищенко). Прежде, чем организаторы опомнились, группа успела отыграть 25 минут. Выступление впечатлило публику. Многочисленные гости фестиваля разнесли легенду о группе по всей стране. Воодушевлённый Летов за май—июнь 1987 года записал пять альбомов «Гражданской обороны»: («Красный альбом» (электрический), «Мышеловка», «Хорошо!!», «Тоталитаризм», «Некрофилия»). Хотя все пять альбомов и были записаны в одиночестве, в аннотации к ним состав группы указывался так:

  • Джа Егор — вокал;
  • Лукич — ударные;
  • Майор Мешков — гитара;
  • Килгор Траут — бас;
  • Дохлый — гитара.

Под всеми этими псевдонимами скрывался сам Летов. Мифический «Майор Мешков» получил имя в честь майора КГБ Мешкова Владимира Васильевича, который вел дело против Летова и его соратников, Килгор Траут — это один из любимых Летовым персонажей Курта Воннегута, Лукич — ссылка на Ильича, Егор Дохлый — давний псевдоним Летова.

Зимой 1988 года снова практически без посторонней помощи Летов записал ещё три альбома группы: «Так закалялась сталь», «Всё идёт по плану», «Боевой стимул». Альбомы записывались в квартирных условиях (позже комната в квартире Летова, где происходила запись альбомов «Гражданской обороны» и других групп, получила название «ГрОб-Records»). Магнитоальбомы распространялись поклонниками самостоятельно. СМИ игнорировали группу, и сам Летов высокомерно относился к вниманию СМИ к своей группе, полагая, что телевидение и радио убивают рок-музыку. Тем не менее песни «Гражданской обороны» в конце 80-х стали популярны в СССР, и группа могла составить конкуренцию таким признанным в советских СМИ группам, как «Кино», «Алиса», «Наутилус Помпилиус». Отчасти эта слава поддерживалась из-за проблем Летова с властями — Летову приходилось сидеть в психиатрической лечебнице и скрываться от КГБ вместе с Янкой Дягилевой после скандального выступления на Новосибирском рок-фестивале.

Концерты по СССР[править | править код]

В 1988—1990 годах началась концертная деятельность группы. Состав группы многократно менялся, помимо Летова и Рябинова и барабанщика Аркадия Климкина в группе в разное время играли: Олег Судаков (Манагер), Игорь Жевтун (Джефф), Дмитрий Селиванов, Янка Дягилева, Евгений Деев (Дабл), Игорь Староватов.

В начале 1989 года группа приезжает в Ленинград, здесь с ними в качестве продюсера работает Сергей Фирсов. Он организовывает концерт в рок-клубе, устраивает запись «живого» альбома «Песни радости и счастья», а также болванки к альбомам «Здорово и вечно», «Армагеддон-попс», «Война», «Русское поле экспериментов». Большая часть записывается в студии группы «АукцЫон»[10], а акустический сольник Летова «Русское поле эксперимента» — у Фирсова дома, там же ими записан альбом «Продано!» Янки[11].

После этого Фирсов организовал поездку ГрОб в Таллин, в Симферополь, где они в марте выступили с концертами в ДК МВД, Ялте и Гурзуфе. Оттуда они отбыли на поезде в Тюмень[10]. В том же 1989 году на ГрОб-студии были записаны ещё четыре альбома «Гражданской обороны»: «Здорово и вечно», «Армагеддон Попс», «Война» и «Русское поле экспериментов». В 1988—1990 годах Летов, Рябинов и Судаков активно работали в параллельном «Гражданской обороне» проекте «Коммунизм» (записано 15 альбомов).

В 1990 году был записан альбом «Инструкция по выживанию», состоящий в основном из песен Романа Неумоева — лидера тюменской группы «Инструкция по выживанию», от которых он на момент записи альбома временно отказался по своим убеждениям. Егор записал эту пластинку вдвоём с Джеффом, который стоял у истоков «Инструкции». Егор Летов также часто исполнял песни «Непрерывный суицид» и «Родина-смерть» на концертах. Впоследствии, в начале 2000-х годов, Роман Неумоев опубликовал на своём сайте главы «Мифологии» с воспоминаниями, в которых фигурировали в том числе Егор и Янка, после чего отношения между Неумоевым и Летовым были прекращены. Егор назвал эти воспоминания «баснями пасквильного содержания». Проблемы возникли и с изданием на CD. Буклеты к первому изданию альбома пришлось перепечатывать, так как Неумоев потребовал написать «Гражданская оборона исполняет песни группы Инструкция по Выживанию» на лицевой стороне обложки. В дальнейшем при переиздании этот альбом был вычеркнут из каталога группы. Однако он ценим многими поклонниками. Считается, что Летов популяризировал этой записью группу «Инструкция по Выживанию»; многие[кто?] считали, что эти песни сочинил сам Летов. Для первого трибьюта «Гражданской обороны» Шнур и группа «Ленинград» записали кавер на песню «Красный смех», которая написана Романом Неумоевым.

В начале 1990 года концертная деятельность группы продолжалась.

Состав группы в то время таков:

Однако Летов к тому моменту пресытился обрушившейся на него и его группу славой и начал опасаться превращения группы в коммерческий проект, а постоянные драки и беспорядки, которыми сопровождались концерты «Обороны», ещё больше подталкивали Летова к решению о прекращении деятельности группы. 13 апреля 1990 года состоялся последний концерт группы в Таллине, после чего на три года группа под названием «Гражданская оборона» прекратила существование. Летов, переставший к тому моменту давать концерты и интервью, создал в 1990 году психоделический проект под названием «Егор и Опизденевшие», просуществовавший до 1993 года. В рамках проекта было записано три альбома: «Прыг-скок: детские песенки», «Сто лет одиночества» и «Психоделия Tomorrow».

Возрождение (1993—1994)[править | править код]

В конце 1993 года Егор объявил о воссоединении группы с названием «Гражданская оборона». Первая же акция, прошедшая в Москве в декабре 1993 года в ДК им. Горького, носила название «Руководство к действию» и закончилась вместо концерта крупными беспорядками и массовым уличным побоищем между поклонниками группы и ОМОНом. Организаторы, не поставив никого в известность, дали массированную рекламу, вплоть до телевизионной, и продали в 800-местный зал несколько тысяч билетов, после чего сняли кассу и скрылись с деньгами. Ближе к объявленному времени начала концерта у ДК собралась многотысячная толпа, многие приехали на концерт из других городов. Людей не пускали внутрь даже по билетам. Милиция не контролировала ситуацию, и на подмогу прибыло несколько машин с бойцами ОМОНа, которые применяли для разгона толпы слезоточивый газ и стрельбу в воздух. Разъярённая толпа сняла с рельсов трамвай. Масла в огонь подлило заявление Летова о своих коммунистических убеждениях, на что многие фанаты группы, считавшие его доселе анархистом и антисоветчиком, отвернулись от него и обвинили в предательстве. Аналогично поступят многие поклонники группы, придерживавшиеся коммунистических взглядов, после того, как Летов «завяжет» с политикой.

В 1994 году группа активно гастролировала в рамках рок-движения «Русский прорыв» совместно с другими двумя группами-участницами этого движения: «Инструкция по выживанию» (лидер Роман Неумоев) и «Родина» (лидер Олег Судаков). Также «Гражданская оборона» в это время сотрудничала с НБП и поддерживала Зюганова на президентских выборах 1996 года.

Кризис состава (1995—1999)[править | править код]

В 1996 году были записаны альбомы «Солнцеворот» и «Невыносимая лёгкость бытия» (в 2005 году пересведены, переосмыслены и переименованы соответственно в «Лунный переворот» и «Сносную тяжесть небытия»). После чего «Гражданская оборона» несколько лет не записывала альбомы, а первый альбом с новым авторским материалом группы появился только в 2004 году. В своём роде это был переходный период с большим количеством концертов. Старый состав группы постепенно распался, сформировался новый.

На концерте в Новосибирске летом 1997 года Егор Летов познакомился с Натальей Чумаковой (до этого они виделись лишь однажды, на похоронах Янки), которая вскоре стала бас-гитаристкой группы, женой и верным спутником Егора до последних дней. Вот как Летов рассказывал про это знакомство:

Нас поселили к девушке. Я её и не узнал даже. Сидим на кухне, выпиваем с её мужем, теперь уже бывшим, а все остальные на лавочке у дома курят. Тут один из наших музыкантов — Махно — приходит и говорит: «Скорей идём, это надо слышать». Мы приходим, а она, как заправский комментатор, профессиональный разговор ведет про «Милан» и «Ювентус». Так как я болельщик футбольный со стажем, начал с ней беседу вести, и все мне сразу стало ясно.

В 1998 году у группы появился новый директор — Сергей Попков. До этого административные функции выполняла бывшая подруга Егора — Анна Волкова.

Проблема организации концертов группы, музыканты которой жили в разных городах по всей России от Сибири до Москвы, была в том, что, помимо гонорара, существенными были расходы на дорогу. Туры «ГО» по России формировались так, что к обязательным выступлениям в Москве и Петербурге ставились другие концерты в небольших городах. Такие туры были регулярными, проходя каждую весну и осень. Несмотря на отсутствие новых альбомов, а зачастую и рекламы и концертных афиш, «Гражданская оборона» стабильно собирала полные залы. Гастроли служили группе в основном для того, чтобы заработать на запись альбомов, аппаратуру для домашней студии, новые книги и пластинки, которые закупались по возвращении.

В конце 1990-х в группе назрел «кризис состава». Жена Константина Рябинова получила квартиру в Санкт-Петербурге, и в 1997 году Рябинов переехал туда из Омска. Джефф живёт в Москве. На концертах «ГО» постоянно менялся состав, соло-гитаристом выступал то Кузьма, то Джефф.

На концерте в Москве 1 мая 1998 года в составе группы вышли сразу три гитариста (Кузьма, Джефф, Махно), на бас-гитаре дебютировала Наталья Чумакова. Всего через несколько месяцев в Новосибирске Егор играл вдвоём с местным барабанщиком и со сцены сказал о том, что у него больше нет группы. Зимой 1998 года после акустического концерта в Харькове Егор посетовал журналистке на проблемы с составом:

«Идеально, конечно, было бы набрать новых. Но откуда их брать? Для того, чтобы нормально сыграться с музыкантами, чтобы была духовная совместимость, нужно время. Я этого сейчас позволить себе не могу, поэтому играю со старыми музыкантами. Хотя они не хотят и уже по большому счёту не могут вложить в эту музыку то, что вкладывали в 1989 году. По этой причине я даю акустику и хочу собрать новую команду».

В 1999 году музыканты вновь собрались, чтобы сыграть несколько концертов, один из которых прошёл в Нью-Йорке. Это был первый выезд группы за пределы бывшего СССР. В Америке было запланировано несколько концертов, но из-за плохой организации все концерты, кроме первого, были отменены в последний момент. После концерта в США Константин Рябинов окончательно остался в Санкт-Петербурге и прекратил участие в группе.

Неприятности возникли у «Гражданской обороны» и в России. Организовать тур в честь 15-летия группы взялась партия «Трудовая Россия», которая хотела совместить его с собственной предвыборной кампанией. На предварительном этапе состоялась встреча Егора Летова и председателя партии Виктора Анпилова, которая разочаровала обоих. На первом же выступлении в Москве зал кинотеатра «Авангард» (м. «Домодедовская»), не готовый к таким концертам, сильно пострадал: оказались сломанными первые шесть рядов кресел. Узнав о беспорядках на концерте, Виктор Анпилов заявил, что имидж группы позорит партию, и дал указания прекратить сотрудничество и отменить около 10 последующих концертов в разных городах. Аналогичное заявление о разрыве отношений последовало и от группы. Тур был сорван. Единственный концерт, состоявшийся после этого, прошёл в середине декабря в Ижевске. На нём группа играла без соло-гитариста: в Ижевск не смог поехать ни Кузьма, ни Джефф. На концерте в Москве и Ижевске Егор впервые выступал на электрических концертах «Гражданской обороны» с гитарой. До этого он всегда выступал как свободный вокалист.

28 декабря 1999 года погиб гитарист «Гражданской обороны» Евгений Пьянов — разбился, выпав из окна 4-го этажа собственного дома. Обстоятельства смерти неизвестны. Говорят, что Евгений перед смертью выпивал. Есть версия, что это была трагическая случайность. После смерти «Махно» директор группы Сергей Попков познакомил Егора с омским гитаристом Александром Чеснаковым[12], который сначала принимал участие в концертах как сессионный гитарист, затем постепенно влился в состав, став одной из основных фигур в «Гражданской обороне» 2000-х. 1999 год стал последним для старого состава группы.

XXI век (2000—2008)[править | править код]

В 2002 году вышел альбом «Звездопад», полностью состоящий из песен советских авторов.

«Задуман он был ещё в конце работы над „Солнцеворотом“, с Кузьмой. Песен должна была быть целая куча, двойник, а то и тройник. Причём не „ГО“, а „Коммунизм“. Среди прочих — песня из фильма „Король-Олень“, „Всё ещё впереди“, „Мы вращаем землю“, Высоцкого и т. д. и т. п. Часть песен должен был петь Кузьма, он их подбирал под себя, часть — я. В то время он уже из студийного состава ГО фактически ушёл, дабы заняться сольной карьерой. После этого идея концептуально изменилась, был задуман диптих — из любимых наших песен и из западных, составленный и исполненный по подобному принципу. Это родственные, во многих из которых меня как личности больше чем в собственных, песни, я об этом много уже говорил и не хочу повторяться… Но это только одни из прочих, отдельные проявления того, что мне глубоко свойственно по духу», — вспоминает Летов в off-line интервью от 24 ноября 2004 года.[13]

«Звездопад» так и был задуман как диптих, одна часть которого была бы из советских песен 60-х годов, а вторая — англоязычная. Могу сказать, что туда обязательно вошла песня Shocking Blue «The Long and Lonesome Road», Beatles «I’m Only Sleeping», Love «Always See Your Face», Tomorrow «Hallucinations», Byrds «Thoughts and Words», Tornadoes «Telstar»… В общем, был даже целый список.[13]

В 2004 году Егору Летову исполнилось 40 лет, а «Гражданская оборона» отметила своё двадцатилетие. В Санкт-Петербурге и Москве прошли концерты, где в составе группы выходили музыканты всех составов «ГО». Московский концерт в ДК Горбунова, записанный с пульта и снятый с 8 камер, впоследствии вышел в 2006 году как первый официальный DVD «ГО» на лейбле «Выргород» (вместе с концертным альбомом «XX лет ГО»).

В 2004 году были записаны два альбома: «Долгая счастливая жизнь» (вышел в 2004 году) и «Реанимация» (вышел в 2005 году), в которых группа отошла от политики и панк-рока в сторону психоделического гаражного рока. С их выходом начался новый этап творчества «Гражданской обороны». Альбомы хорошо приняли музыкальные критики, кроме этого с уходом Михаила Козырева песни с последних альбомов впервые поставило в эфир «Наше радио», творчество группы широко освещалось СМИ, это способствовало как появлению у группы новых поклонников, так и разочарованию в ней наиболее маргинальной части публики. Сам Егор Летов равнодушно воспринимал происходящие перемены в восприятии «Гражданской обороны», практически не давал интервью (за исключением ответов на вопросы на официальном сайте) и сочинял новые песни.

После выхода альбома «Реанимация» проходят крупные концерты в московских «Лужниках» (4000 зрителей) и петербургском «Юбилейном» (3500), а также американские гастроли группы (Сан-Франциско, Нью-Йорк, Бостон). Осенью 2005 года в группу пришёл барабанщик Павел Перетолчин, параллельно являвшийся звукооператором группы «Дети Picasso» и московского клуба «Проект ОГИ».

Последний состав группы:

С 2005 года Егор вместе с Натальей Чумаковой занимался реставрацией и цифровым ремастерингом ранних альбомов «Гражданской обороны» и других своих проектов. Изданием архива «ГрОб-Рекордз» занималась фирма «Мистерия Звука» (диски выходили в виде DigiPack-ов, картонных подарочных упаковок с толстыми буклетами, архивными фото, текстами и комментариями музыкантов).

9 мая 2007 года издательство «Выргород» выпустило новый альбом группы «Зачем снятся сны?», названный критиками самым светлым диском в дискографии группы. Сам Егор в разговорах об альбоме говорил: «Впервые я создавал вещь для себя, чтобы выразить все, что я чувствую. Поэтому я не стал ни материться, ни на кого-то нападать».

Летов попал на обложку второго номера музыкального журнала «Billboard» на русском языке. Московский концерт в поддержку альбома прошёл в клубе Б1 Максимум. На основе материала, снятого и записанного на этом концерте, был смонтирован DVD «Концерт в Б1. Зачем снятся сны», выпущенный лейблом «2+2=5» в конце года — второй официальный DVD в истории группы. Отличительной особенностью является динамичная картинка. Первый тираж в пластмассовом футляре с упрощённым оформлением появился на презентации диска на концерте «Гражданской обороны» в московском клубе «Точка» 26 октября 2007 года.

Осенью 2007 года «Гражданская оборона» гастролировала в Норвегии, где представляла Россию на международном литературном фестивале Ordkalotten в студенческом городке Тромсё. На концерте в Осло в зале было много местной публики, на афишах концерта было написано «Legendarisk Russisk Punk» (с норв. — «легендарный русский панк-рок»). После Норвегии тур продолжился по России и Украине. Концерты прошли в том числе в Киеве, Москве и Новосибирске. Концерты в Липецке и Пскове были перенесены под давлением местных властей.

Несмотря на то, что последний альбом группы «Зачем снятся сны?» практически проигнорировало «Наше радио», в отличие от двух предыдущих, по результатам года его продажи ещё при жизни Летова обошли эти альбомы.

С 22 по 24 января Егор ответил на вопросы поклонников группы. Интервью получилось очень большим, было опубликовано на официальном сайте группы в двух частях. В начале февраля, 8 и 9 числа, состоялись два концерта «Гражданской обороны» в Уфе и Екатеринбурге соответственно. Репортажную съёмку первого выступления показало местное ТВ. Концерт в Екатеринбурге был записан целиком. Концерты прошли хорошо, группа по-прежнему была на подъёме. Ничто не предвещало беды. Однако, по словам барабанщика Павла Перетолчина, после последнего концерта Егор выглядел уставшим, но оживился, когда в гримёрку пришли ребята из разогревающей команды.

За несколько дней до смерти Егор звонил своему другу журналисту Максиму Семеляку. По словам Максима, у Егора был «счастливый голос и смех отдохнувшего человека». Они говорили о планах, договорились делать книгу диалогов, Егор попросил купить ему в Москве американский сборник Fading Yellow — волновался, что его раскупят. 24 февраля должен был состояться акустический концерт Егора в Санкт-Петербурге, после которого был запланирован большой весенний тур группы, начинавшийся на юге России.

19 февраля 2008 года в Омске около 16:00 по местному времени Егор Летов скончался во сне от остановки сердца[8]. По некоторым данным, причиной остановки сердца стала острая дыхательная недостаточность. У Егора остановилось дыхание. Похоронен Егор 21 февраля на Старо-Восточном кладбище Омска рядом с могилой своей матери. Последний свой концерт Егор и «Гражданская оборона» сыграли в Екатеринбурге 9 февраля 2008 года.

Известно, что Егор Летов готовил к изданию сборник раритетов «Со Скоростью Мира», но не успел записать вокал. Туда планировались песни 1993—2007 годов. Это в первую очередь альтернативные версии уже известных песен, записанных во время работы над последними альбомами группы, кавер на песню БГ «Электрический Пёс» (он был опубликован в рамках трибьюта БГ 9 мая 2012 года), демозаписи альбома «Зачем снятся сны?», сделанные без барабанщика Павла Перетолчина. Кроме этого, в последнем интервью Егор упоминал о двух DVD, которые готовились к выпуску: электрический и акустический концерт в клубе «Апельсин» с часовым бонусом концерта в Лужниках.

После смерти Егора Летова[править | править код]

24 февраля 2008 года в Санкт-Петербурге в ночном клубе «Орландина» был запланирован акустический концерт Егора Летова. После смерти Егора концерт был отменён, но чуть позже было решено в том же клубе провести концерт памяти Егора, а собранные средства перечислить в Омск родственникам музыканта. Концерт был прерван из-за аварии с проводкой[14].

7 марта 2008 года в московском спорткомплексе «Олимпийский» премия в области рок-н-ролла «Чартова Дюжина». Премия в номинации «Легенда» была присуждена Егору Летову. Награду получили Наталья Чумакова и Сергей Попков. Также на премии прозвучала оркестровая версия песни «Всё идет по плану» в исполнении оркестра Константина Кримеца[15].

В марте 2009 года на официальном сайте объявлена подписка на трехтомник автографов (рукописей, черновиков и беловиков песен) Егора Летова[16]. Издание завершилось в 2014 году[17].

15 июня 2010 года лейбл «Выргород» выпустил двойной концертный альбом — «Апельсин. Электричество», ставший первым за последние годы релизом с ранее неизданным материалом «Гражданской обороны». Альбом представляет собой записанный 19 ноября 2006 года на многоканальный пульт концерт в клубе Апельсин, заново сведенный и отреставрированный Егором и музыкантами «Гражданской обороны» осенью 2007 года[18].

17 октября 2009 года в Москве в рамках международного кинофестиваля «Завтра» состоялся показ «Егор Летов. Проект фильма», коллажа из архивных видеоматериалов, созданной вдовой музыканта Натальей Чумаковой при участии Максима Семеляка, журналиста и друга Егора. Первоначально анонсировалось, что это не фильм, а именно проект, показ которого имеет своей целью привлечь внимание тех, кто сможет на основе видеоархивов приступить к работе над фильмом о «Гражданской обороне». По тем же причинам этот коллаж не планировался к изданию. Однако по многочисленным просьбам «Проект Фильма» показали ещё несколько раз в 2010 году в Москве, Санкт-Петербурге, Ярославле и Новосибирске. Известно, что работа над фильмом ведётся, но никакие сроки его выхода не озвучивались.

В январе 2011 года на официальном сайте группы началась подписка на второй том книги рукописных стихов и песен Егора Летова. В ноябре 2011 года было выпущено переиздание книги Егора Летова «Стихи», подготовленное им самим ещё в 2007 году. В декабре 2011 года вышел акустический концертный альбом «Апельсин. Акустика». 9 мая 2012 года в Интернет был выложен «Электрический пёс» — кавер «Гражданской Обороны» на группу «Аквариум», 10 сентября «Электрический пёс» был выпущен на компакт-дисках. В этот же день вышли виниловые издания альбома «Зачем снятся сны» и DVD концерта Егора Летова в клубе «Апельсин».

Осенью 2019 года было объявлено о воссоединении коллектива для проведения нескольких концертов, приуроченных к 35-й годовщине основания группы[6]. Мероприятия прошли в ноябре 2019 г. в Новосибирске, Екатеринбурге, Санкт-Петербурге и Москве.

Впоследствии тур был дополнен еще двумя концертами в феврале 2020 г. в Санкт-Петербурге и Москве в уменьшенном составе (Рябинов — Судаков — Староватов — Жевтун — Андрюшкин).

Финальный концерт тура, 23 февраля 2020 г. в Москве в клубе «Glastonberry», стал последним публичным выступлением Константина Рябинова, который скоропостижно скончался от инсульта в г. Санкт-Петербурге 16 марта 2020 г.[19].

Часто Летова спрашивали в интервью, почему его песни и стихи пестрят цитатами из разнообразных книг, кинофильмов и других произведений искусства. На что он отвечал:

А что касаемо цитирования… это очень здорово — взять и привнести что-то неожиданное и новое, красивое — в то, что уже… Это как взять и достать с чердака старую игрушку, сдуть с неё пыль, подмигнуть, оживить — и да будет Праздник! Понимаешь?

В качестве своих любимых и наиболее повлиявших на него поэтов Егор называл, в первую очередь, футуристов и ОБЭРИУтов, отдельно выделяя Александра Введенского, Владимира Маяковского и Алексея Кручёных[20]. Из зарубежных авторов Летов выделял Уильяма Блейка и Георга Тракля[21], а из поэтов-музыкантов высоко ценил Артура Ли из Love[22], Марка Смита из The Fall и Боба Дилана[23].

Исследование, характеризующее специфику поэзии Летова и его нишу среди остальных рок-музыкантов, было опубликовано под названием «Русский рок, бессмысленный и беспощадный»[24]. Авторы статьи с помощью метода token analysis выявили так называемые «уникальные слова» из текстов случайных песен самых известных представителей «русского рока». Иначе говоря, удалили из текстов все повторы слов. Оставшиеся и показали долю «уникальных слов» в репертуаре отечественных рок-групп. К тексту песен относятся и все повторы припевов. Слова считаются от первой до последней буквы: «струна» и «струны» — разные слова. Количество взятых слов достаточное — 10000 на каждого исполнителя. На твёрдом втором месте в этом исследовании — Егор Летов и его группа «Гражданская оборона»[25].

Александр Кушнир в своей книге «100 магнитоальбомов советского рока» пишет[26]:

Не случайно весной 88-го года по стране пошло гулять выражение: «Панк-рок существовал в СССР ровно двадцать минут — во время концерта «Гражданской обороны» в Новосибирске. Все остальное — это уже постпанк.

«Гражданская оборона» повлияла на формирование «Сибирского андерграунда» (направление панк-музыки, возникшее в Омске, Новосибирске, Тюмени), однако успех коллектива в конце 1980-х годов породил большое количество подражателей и последователей и за пределами Сибири. Для групп, на чьё творчество оказала влияние «Гражданская оборона», были характерны записи в стиле Lo-Fi и, как правило, агрессивно-депрессивная лирика политической, социальной и экзистенциальной направленности. Группами, испытавшими сильное влияние «Гражданской обороны», являются барнаульская группа «Тёплая Трасса», московские группы «Лисичкин Хлеб», «Банда четырёх» и «Соломенные еноты», белорусские коллективы «Красные Звёзды», «Северное Сияние» и электро-панки «Сугробы», а самыми известными последователями стиля «Гражданской обороны» на постсоветском пространстве считается казахстанская группа «Адаптация». Влияние творчества и личности Егора Летова на российскую панк-сцену было настолько велико, что его вступление в Национал-большевистскую партию повлекло аналогичный поступок со стороны ряда групп (в том числе «Банды четырёх», «Красных звёзд» и других). Группы, имеющие отношение к НБП, склонны копировать звучание «Гражданской обороны» образца 1980-х годов. Помимо этого некоторые группы используют название «Гражданской обороны» в проектах, например, «Диагноз 27».

О влиянии группы «Гражданская оборона» высказывались и участники известных на всю страну панк-групп, таких как «Сектор Газа»[27], «Король и Шут»[28], «Химера»[29], «Оргазм Нострадамуса», «Ленинград», Lumen, «Порнофильмы»[30], Louna и многие другие.

В 2010 году альбом «Русское поле экспериментов» занял 25-е место в списке «50 лучших русских альбомов всех времен», составленный журналом «Афиша» по итогам опроса молодых российских музыкантов[31]. Также в список вошли пластинки сайд-проекта группы «Егор и опизденевшие» «Сто лет одиночества» (9-е место) и «Прыг-скок: Детские песенки» (19-е место)[32].

6 мая 2013 года на митинге оппозиции в честь годовщины событий на Болотной площади в Москве, журналист Олег Кашин исполнил а капелла «Все идёт по плану»[33].

4 июля 2013 года на открытии Manchester Internation Festival, группа Massive Attack с Элизабет Фрейзер[en] исполнила песни Янки Дягилевой и Егора Летова «Печаль моя светла» и «Все идёт по плану»[34].

Состав 2019—2020 г.[править | править код]

  • Константин Рябинов (Кузя УО) — гитары, бас-гитара, электроорган, перкуссия, вокал, подпевки, нойз, эффекты и др. (1984—1985, 1988, 1989—1990, 1993—1999, 2004, 2019—2020)
  • Александр Чеснаков — гитары, подпевки, электроорган (2000—2008, 2019)
  • Игорь Жевтун (Джефф) — гитара, бас-гитара, вокал, подпевки и прочие инструменты (1988—1989, 1989—1990, 1993—2000, 2004, 2019—2020)
  • Аркадий Климкин — ударные (1988—1990, 2019)
  • Олег Судаков (Манагер) — вокал, бэк-вокал (1988, 2019—2020)
  • Игорь Староватов — бас-гитара (1988—1989, 2019—2020)
  • Аркадий Кузнецов — бас-гитара (1994, 2019)
  • Евгений Кокорин (Джексон) — бас-гитара, гитара, подпевки (1994, 1997, 2004, 2019)
  • Александр Андрюшкин (Призрак Оперы) — ударные (1994—2005, 2019—2020)
  • Сергей Летов — саксофон (2000—2004, 2019)

Бывшие участники[править | править код]

  • Егор Летов — вокал, гитары, бас-гитара, ударные, перкуссия, нойз, эффекты и др. (1984—1985, 1986—1990, 1993—2008)
  • Наталья Чумакова — бас-гитара, подпевки, электроорган (1997—2008)
  • Павел Перетолчин — ударные (2005—2008)
  • Андрей Бабенко (Босс) — гитара (1984—1985)
  • Андрей Машковцев (Иван Камикадзе) — подпевки (1984)
  • Андрей Васин (Курт) — вокал, подпевки (1984—1985)
  • Александр Клипов (Иван Морг) — вокал, подпевки (1984—1985)[35]
  • Ирина Рябинова — вокал, подпевки (1985)
  • Александр Бусел — бас-гитара (1985)
  • Олег Ивановский — гитара (1985)
  • Александр Рожков (Иваныч) — флейта, гитара, перкуссия, вокал и прочие инструменты (1985—1986, 1991—1993)
  • Валерий Рожков (Вэл) — флейта (1985—1986)
  • Евгений Филатов (Джефф) — бонги, губная гармошка, подпевки (1986)
  • Олег Лищенко (Бэби) — гитара, бас-гитара, вокал (1987)
  • Евгений Лищенко (Эжен) — бас-гитара, ударные, вокал (1987)
  • Яна Дягилева (Янка) — бэк-вокал, бас-гитара (1988, 1989, 1990)
  • Дмитрий Селиванов — гитара (1988)
  • Евгений Деев (Джон Дабл) — бас-гитара (1988)
  • Сергей Зеленский — гитара, бас-гитара (1989)
  • Игорь Гуляев — гитара (1994)
  • Евгений Пьянов (Махно) — бас-гитара, гитара (1995—1999)
  • Анна Волкова — бас-гитара, клавишные, электроскрипка, бэк-вокал (1995—1997)

Временная шкала[

ru.wikipedia.org

Сатерн-рок — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

У этого термина существуют и другие значения, см. Сатерн.

Сатерн-рок (англ. Southern rock, «южный рок») — поджанр рок-музыки, возникший на юге США, был популярен в 1970-х. Истоки рок-музыки лежат в основном в музыке исполнителей юга США. В частности, Элвис Пресли, Литтл Ричард, Бо Диддли, Джерри Ли Льюис и многие другие рок-н-ролл-исполнители были родом с юга США. Грегг Оллман, один из братьев The Allman Brothers Band, высказался по этому поводу в фильме «The History of Rock 'n' Roll». Он сказал, что термин «южный рок» является излишним, так как это все равно, что сказать «роковый рок».[3] Тем не менее известно, что сатерн-рок развился из тяжёлого блюз-рока конца 1960-х, испытав влияния кантри-музыки.[1] Жанр характеризуется близостью к хард-року, он сфокусирован на электрогитаре и насыщен длинными гитарными пассажами.

Первая сатерн-рок-группа The Allman Brothers Band дебютировала в 1969 году. Они издавались на Capricorn Records, как и некоторые другие представители жанра — Marshall Tucker Band, Wet Willie, Grinderswitch и Elvin Bishop Band, все эти группы, как и сами The Allman Brothers Band, родом из южных штатов Америки. Помимо групп с Capricorn Records, были ещё Barefoot Jerry, а также Charlie Daniels с хитом 1975 года «The South’s Gonna Do It».

В начале 1970-х на юге США возникла также другая волна хард-роковых групп, игравших быстрее и тяжелее. Наиболее успешными из них были Lynyrd Skynyrd, авторы хита «Sweet Home Alabama». Другими важными представителями были Creedence Clearwater Revival, ZZ Top, .38 Special, Outlaws, Molly Hatchet, Blackfoot, Thunderhead, Point Blank, Black Oak Arkansas, Edgar Winter Group и прочие.

К началу 1980-х Allman Brothers и Lynyrd Skynyrd распались, а Capricorn Records стал банкротом. К тому же появление MTV, новой волны и глэм-рока окончательно отодвинуло сатерн-рок на задний план. Хоть и некоторые группы добились определенного успеха в 1980-х (например, The Georgia Satellites), основное возрождение жанра произошло в 1990-х, когда Allman Brothers и Lynyrd Skynyrd возобновили свою деятельность. Интерес к жанру стал возрастать. Несколько метал-групп юга США, такие как Eyehategod, Acid Bath, Soilent Green, Corrosion of Conformity и Down, под влиянием Melvins, смешали звучание дум-метала, хардкор-панка и сатерн-рока, разработав таким образом сладж-метал.[4][5][6]

  1. 1 2 Southern Rock (англ.). Allmusic. — «Southern Rock drew from the heavy blues-rock of the late '60s as well as honky tonk and Bakersfield country, creating a distinctive fusion.». Архивировано 13 апреля 2012 года.
  2. ↑ V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All music guide to rock: the definitive guide to rock, pop, and soul (Backbeat Books, 3rd edn., 2002), p. 1327.
  3. ↑ http://v.youku.com/v_show/id_XMTA2OTU2ODEy.html 14-я минута
  4. Huey, Steve. Eyehategod (неопр.) (недоступная ссылка — история ). Allmusic. Дата обращения 20 июля 2008.
  5. York, William. Acid Bath (неопр.). Allmusic. Дата обращения 20 июля 2008. Архивировано 13 апреля 2012 года.
  6. York, William. Soilent Green (неопр.) (недоступная ссылка — история ). Allmusic. Дата обращения 20 июля 2008. (недоступная ссылка)

ru.wikipedia.org

Арт-рок — Википедия

Арт-рок
Направление Рок-музыка
Истоки Экспериментальный рок[1], авангард[1], психоделический рок[2], фолк[3], джаз[1], классика[4]
Место и время возникновения 1960-е годы, США и Великобритания
Музыкальный инструмент Вокал, гитара, бас-гитара, клавишные, синтезатор, перкуссия, барабаны
Годы расцвета 1970-е годы, Великобритания
Прогрессивный рок[5][6][1]
Краут-рок[7], пост-прогрессив[8], пост-панк[9]
Академическая музыка, арт-поп, концептуальный альбом, прогрессивный поп, рок-опера, рокизм
 Медиафайлы на Викискладе

Арт-рок (англ. art rock) — жанр экспериментальной и рок-музыки, который характеризуется мелодическими, гармоническими или ритмическими экспериментами, а также большим количеством художественных образов в текстах песен. Арт-рок зачастую идёт дальше форм и жанров современной популярной музыки в направлении джаза, академической, этнической музыки или экспериментального авангарда.

Изначально термин «арт-рок» являлся по сути синонимом термина прогрессивный рок, но впоследствии, в связи со значительным расширением стилистического разнообразия прогрессивной музыки, утратил своё обобщающее значение, и теперь, в основном, используется в более узком смысле. Тем не менее споры о конкретном содержании термина продолжаются до сих пор. Считают, например, что термин «арт-рок» применим лишь к английским группам, потому что понятие прогрессивного рока появилось в США. Также к арт-року иногда относят только те группы, которые показывали на сцене театрализованные представления, широко использовали свет в выступлениях (Pink Floyd, Roxy Music, Kayak, Genesis). И все же, большинство авторитетных англоязычных изданий и музыкальных критиков так или иначе ограничивают применение термина «арт-рок» сферой деятельности прогрессивных групп, стремившихся к музыкальным экспериментам в рамках мейнстрима. В качестве примера таких групп неизменно называют представителей легкого или коммерческого прогрессива, таких как Roxy Music, Дэвид Боуи, Barclay James Harvest, Electric Light Orchestra и Be-Bop Deluxe.

Наиболее авторитетный Интернет-ресурс о прогрессиве ПрогАрхивы вообще игнорирует термин «арт-рок», используя вместо него два других, весьма близких по значению, термина Crossover Prog и Eclectic Prog. Под первым из них понимается более коммерческая прогрессивная музыка (Supertramp, Майк Олдфилд), а под вторым — некоммерческий прогрессив с размытыми стилистическими рамками и явным уклоном в сторону симфо-прога (King Crimson, Van der Graaf Generator).

В России к арт-року можно отнести некоторые альбомы рок-групп 80-х и 90-х. Близкую по стилю музыку играли также Автограф и Диалог[10][11][неавторитетный источник?].

  • Обилие вокала и, вообще, песенная ориентация музыкального материала.
  • Одна, реже две, продолжительных композиции на альбоме.
  • Вокал теряет блюзовые корни, сохранявшиеся в психоделии, и становится более академическим.
  • Эпичность, пафосность вокальных партий и музыкального материала в целом.
  • В отличие от прото-прогрессива, звук более чистый, ясный и четко организованный, без психоделических влияний.
  • Основной «прогрессивный» инструмент — электроорган (Hammond) или синтезатор Moog. Гитара начинает использоваться как замена оркестру.
  • Музыка остается в рамках мейнстрима.
  • Тексты на сказочные или фантастические темы.

1966—1967 гг.[править | править код]

Согласно наиболее широко распространённому мнению, истоки арт-рока лежат в альбомах Pet Sounds (The Beach Boys, 1966) и Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (The Beatles, 1967). Однако в этих альбомах гораздо больше психоделии и прото-прогрессива, чем непосредственно арт-рока: пожалуй, действительно образцом раннего арт-рока можно назвать только песню "A Day in the Life" группы The Beatles.

В самом конце 1967 года выходит сингл «Nights in White Satin», и следом за ним — альбом «Days of Future Passed» группы The Moody Blues. Именно эти события принято считать за точку отсчёта в истории арт-рока.

Конец 1960-х — начало 1970-х[править | править код]

До конца шестидесятых история арт-рока почти не отделима от истории симфо-прога. С большей уверенностью, в этот период к арт-року можно отнести такие группы, как те же Moody Blues, Procol Harum, The Move, Rare Bird и т. д.

В начале семидесятых появляются группы, демонстрирующие более зрелый подход к прогрессиву, оставаясь при этом в рамках мейнстрима, — Barclay James Harvest, Be-Bop Deluxe, Manfred Mann’s Earth Band, Fruupp, Gracious и др. В их музыке было гораздо больше влияния симфонического рока, хотя в целом подход к материалу был более коммерческим.

Середина 1970-х[править | править код]

Приблизительно с 1973 года начинается расцвет арт-рока и его победоносное коммерческое шествие по миру. В это время появляются наиболее оригинальные новые британские группы, привнесшие в арт-рок смелые и свежие идеи (Roxy Music, Supertramp). С арт-роком сближается глэм-рок, представители которого записывают шедевры арт-рока, сочетая его с опереточной и хард-роковой стилистиками (Queen, Sparks). В США возникает и набирает силу помп-рок — предельно пафосный и помпезный арт-рок (Kansas, Styx).

Конец 1970-х[править | править код]

К концу десятилетия арт-рок, как и весь прогрессив, сдаёт свои позиции под натиском панк-рока и диско. Одной из последних по-настоящему интересных работ арт-рока становится Love over Gold группы Dire Straits. Большинство музыкантов классической эры арт-рока начинают сольную деятельность, окончательно перейдя от прогрессива к развлекательной музыке.

  • John Rockwell. «Art Rock» // The Rolling Stone Illustrated History of Rock and Roll: The Definitive History of the Most Important Artists and Their Music / Henke, James et al. (Eds.) (1992). ISBN 0-679-73728-6.

ru.wikipedia.org

Гаражный рок Википедия

Гаражный рок
Направление Рок
Истоки Рок-н-ролл, Рокабилли, Бит, Ритм-н-блюз, Соул, Блюз, Сёрф-рок, Инструментальный рок
Место и время возникновения Конец 1950-х,  США
 Канада
Годы расцвета 1960-е
Фрат-рок, Эйсид-панк, Гаражный панк
Панк-рок, Постпанк-ривайвл, Гаражный панк, Психоделический рок, Пауэр-поп, Глэм-рок, Хард-рок, Прото-панк, Панк-блюз, Инди-рок, Сайкобилли, Хеви-метал, Андеграунд Пейсли
Категория:Группы гаражного рока
 Медиафайлы на Викискладе

Гаражный рок (англ. garage rock) — музыкальный жанр, сырой и энергичный вид рок-н-ролла, процветавший в середине 1960-х годов, особенно в США и Канаде. В то время гаражный рок так не называли и не признавали в качестве отдельного жанра, но критическое признание в начале 1970-х[⇨] и, в частности, издание сборника Nuggets в 1972 году, сделали большой вклад в определение границ нового жанра. Гаражный рок считается основной предтечей панк-рока.[⇨]

Рок-н-ролл, ритм-н-блюз, сёрф-рок, а впоследствии Beatles и бит-группы британского вторжения мотивировали тысячи поклонников к формированию гаражных групп в США и в других странах с 1963 по 1968 годы.[⇨] Появились сотни региональных хитов, некоторые из которых попали в национальные хит-парады.[⇨] После 1968 года появились более сложные формы рок-музыки, а подобные за

ru-wiki.ru


Смотрите также